for FLEISCHWERK (2005)

from http://www.lowcut.dk

Sulatron has re-released this on CD now as the limited edition vinyl on 300 copies has long been sold out. It was originally released in 2005. It features an additional 4 pieces of music recorded in 2008 (I think), two quite short under 2 minutes and two long pieces 12 and 19 minutes each, making the total length 79 minutes now. I should also say they have also completely changed the order of the tracks except the short opening synth piece Trommelfleisch is still the starting piece. Koodu begins the trip and has a great groove before heading out into Pink Floyd like space. Sonnebart is a very dreamy piece as well and very spacey. Track 7, Gewächs is the real stand out track on the record with its really cool electronic groove and organ. Spaced.. Schrasng at nearly 13 minutes ends what would be the normal record and this is a strange track. After the short Jubiläton we head into the bonus track Sakral (12½ mins) and is very slow and spacey and for stoned people. Not a lot happening just hanging out in the space place. Trommelgemüse is a strange interlude piece that leads into the 25 minute closer Fleishczusatz (only listed as 19:36 on the CD). A slow organ drone and groove takes the track off into cool places but then the band needs a joint break or something as the track-jam goes strange… the bass, guitar and groove do return and what an ending. Great bonus track if you are patient. Overall, this is one of the more experimental and less like Kraut rock groove stuff that the band has made recently. Some of it is quite strange and very special but still really cool. Enjoy..

http://www.sulatron.com http://www.electric-orange.com
If you Dig: CAN, Kraan, Pink Floyd

from WOM-Magazine

from iO Pages issue nr. 83

het duitse psychedelische spacerockgezelschap electric orange duikt op haar nieuwste album fleischwerk diep de jaren 70 krautrock in. Alhoewel, nieuwste album… dit is eigenlijk in de tijd gezien een vroeger album, uit 2005, dat wordt gereleased na de cd morbus uit 2007. dat verklaart wellicht waarom ik in mijn toenmalige recensie van dat album morbus zo’n flinke stap voorwaarts vond sinds platte uit 2001: fleischwerk is de missing link, want op dit album is sprake van een afwisseling van lekkere meanderende krautrock à la embryo, afgewisseld door pielerij van de hoogste orde die om direct doorskippen vraagt. daarmee zit fleischwerk inderdaad precies tussen het stotterende platte en het duidelijk veel lekkerder wegluisterende morbus en kan ik je aanraden de rogrammeerknop op je speler goed in de gaten te houden. deze rerelease van de toentertijd gelimiteerde Lp-uitgave (300 stuks) bevat 40 minuten extra muziek, in de vorm van twee lange improvisaties. info: www.electric-orange.com.
André de Waal

from groove.no

Stekt appelsinbarn med et svin i munnen

Electric Orange ironiserer over krautrock-begrepet med sin fleischrock - velsmakende for hippiene der ute, eller er alle fortsatt vegetarianere?

Av Dag Erik Asbjørnsen

Del på Facebook
23.10.2008

Tangentspilleren Dirk Jan Müller grunnla prosjektet Electric Orange allerede i 1992 med et ønske om å lages ny musikk med gamle aner, nærmere bestemt en rytmisk betonet psykedelisk progrock med etter hvert stadig flere innslag av datidens acid house techno.

Debutalbumet Electric Orange fra 1993 gjorde stor suksess i fanziner som Crohinga Well og Freakbeat med humoristiske titler som likevel traff midt i blinken hva Dirk Jan Müller drev på med, eksempelvis Reflections of 2072 and Everywhere (en hyllest til den legendariske gruppa 2066 & Then), Sysyphus's Revenge, Journey Through Weird Scenes featuring Cows in Space, The Return of Eugene, Be Careful. Cyberdelic hadde betydelig større innslag av 90-talls elektronikk og markerte starten på det langvarige samarbeidet med gitaristen Dirk Bittner.

Etter en stille periode i kjølvannet av Bloop, et elektro-prosjekt som spilte på klubbene i Tyskland og utga noen vinylstykker, vendte den elektriske appelsinen tilbake for fullt og UTEN elektro-nykker i 2001 med Abgelaufen! og en utvidet, klassisk rockebesetning med bass og trommer som også spilte live året etter.

Siden har det blitt flere utgivelser, mange på vinyl i begrenset opplag for trofaste entusiaster verden rundt. Dette gjelder også Fleischwerk, som først ble utgitt på privat etikett i 2005 i et opplag på 300 eksemplarer. Sulatron har nå gjort denne tilgjengelig på cd for første gang – med 35 minutter ekstra materiale.

Tittelen er muligens en ironisering over det ikke-eksisterende begrepet krautrock, en term like musikkrelevant som får-i-kål-rock eller, hmm, kjøttkake-rock. Aha! Dette er altså fleischrock, en saftig og mettende blanding utsøkte originalingredienser som Hammond, Farfisa, Fender Rhodes og spekegitar lagret i det tyske lavlandet i mange tiår.

Fire av de ni originale sporene er små innsmett av godt under et minutts varighet, de øvrige fem fordeler seg jevnt fra Schatten (3:24) opp til Schrasng (12:43).

Førstnevnte har ikke så rent lite cheesy rytmiske elementer jevnfør gamle lavbudsjetts 1970-talls spor inkludert på Marinas In-Kraut Hip Shaking Grooves-serie, mens sistnevnte danner en motsatt ytterlighet med sterke referanser til Pulse og Sahara City fra Agitation Frees mesterverk Malesch (1972), en ytterlighet som går utenfor det meste, hippier sendt surrende rundt på turne i midt-Østen av Goethe-instituttet, med interesse for avant-garde elektronikk, frijazz og tidlig Pink Floyd.

Gewächs (5:52) omfavner den berliske sekvenser, trommer og el-gitar favorisert av Tangerine Dream, Klaus Schulze og Ashra på tampen av 1970-tallet. Ikke nok med det: Sonnenbart (9:13) krysser den svevende meditasjonen fra Ash Ra Tempels Traummaschine (1971) med Between's tidlige Tyskland-versus-hele-Asia etnisitet. I en slik sammenheng fremstår Koodus solide Hammond-grooves og mumlende stemme kjørt gjennom et Leslie-kabinett nærmest som kommersiell.

Bonussporene passer bra inn i den sammenhengen som er skissert, med Sakral (12:20) som en videre utdyping av Sonnenbart og Fleischzusatz (19:36) som akkurat det, uten å tilføre Fleischwerk flere større høydepunkt.

De fleste sporene har noe statisk over seg, men det er også spontane innfall. Halvparten er planlagt på forhånd, resten skjer i studio. Og humoren ligger her litt bortgjemt til noen lytter nøye etter og får den med seg!

Til slutt må også Dirk Bittners utmerkede og typeriktige gitararbeid nevnes. Disse karene har i årevis vandret rundt i den samme tyske underskogen som undertegnede. Sjekk Mammut, Gäa, Dom, Lightshine, The Sub, Vita Nova, Siloah og Pentagon, bare for å starte et sted.

Fleischwerk er altså definitivt en plate laget av kjennere for kjennere – et verk ikke alle har forutsetninger nok til å forstå. Skulle du være en av de få er dette en plate for deg!

from http://madz-zine.blogspot.com/2008/11/electric-orange-fleischwerk.html

Бьем в там-тамы, - иллюзия первобытного племени на пересечении второй и пятой авеню, Энни опять копалась в арт-помойках, вон гляди, приволокла откуда-то оранжевый абажур. «Trommelfleisch», драм- экстаз на нашей дружественной пирушке.
Мы все задыхаемся в кредитно-социальных сетях, в психоделических аккордах и бонусах к зарплате. Немного биржевых военных сводок, клавиш, ланча со скидкой в местном ресторанчике и чумовых ударных. Да, алло, могу ли я поговорить с IT-отделом? «Koodu», красный, стоим! Звезды теперь видим только в тропическом коктейле, гитарная спейс-роковая россыпь, хищники в дорогих костюмах, неистовая перкуссия, полу-джазовая клавишная мелодия, отменить все встречи, сжечь органайзер.
Сообщество любителей сердечных клапанов, литры черного кофе, джамбей-рай, как маленький, ей-богу, вся машина в стикерах любимой группы, добавим немного гитарных взмахов. «Sonnenbart», мегаполисная психоделия, подписываю кучу бесполезных петиций в год, яркие, как на рейве, ритмические рисунки, биополярность мышления, сгубила мои бонсаи и ушла…Трансовый ударный ритм и поющая открытка со словами любви.
Вспоминая гаражное детство, под акустику и перкуссию создадим у тебя в гостиной импровизационное полукантри, «Eeemolle» с частицами сэмпледелики. Рис с горошком и японское пиво, -мы космополиты номер один в этот вечер. Вива друзья!
Вспоминаю теперь о дедушке каждый день, - ношу его шляпу. Играет забойный джаз, - в онлайн-словаре не подберешь нужного слова, слишком прекрасно, чтобы быть в блоге. «Schatten», басовая линия как живая птица, прищелкивая пальцами, танцую на мысочках и плевать, что подумает подружка- модель. Мое счастье!
Мини-музыкальная пауза, немного флейты и сакса, «Trockenfleisch», дурацкая привычка подворовывать подставки для стаканов в баре, а зачем тебе столько цветных карандашей?!
Сколько раз ты мечтал о том, чтобы трос лифта оборвался и начальник отдела сорвался…Гипнотичный ритм, звуковые коллажи, эй, ты, это мое место на парковке! «Gewächs», моя жизнь не заинтересует даже антропологов, вы только вдумайтесь в это гитарное соло! Рок и даун-шифтинг, перепады настроения у тебя связаны с…Интересно, сколько раз он пересаживал себе волосы? Моллюски и краут, десерт возьму с собой! Действовать строго в духе космо-импровизации…
Зачарованные электро-звуки, девайсы жизни со скидкой! Все деньги тратит на покупку нуаровских детективов, этно-бит, «Arabom», ты лучше всех варишь глинтвейн дома…
Почему за открытие Википедии не дали Нобелевской премии? Почему за
длинными инструментальными проигрышами следует записка на салфетке на барной стойке? Флирт среди пульсирующего ритма, «Schrasng», не знаю как при свечах заниматься любовью. То ли и глядишь, начнется пожар.
Экспериментальное звучание, тревожный бас, четкое выяснение отношений между перкуссией и электронными эффектами, опять эти магнитики с видами городов в подарок. Психо-калейдоскоп с фотографиями с моря, звуковое безумие, мы не отмечаем Хеллоуин. Он у нас и так каждый день, а Энни опять приволокла с городской свалки какой-то торшер. Шея для оранжевого абажура, стильное музыкальное решение.
Мы снова в нашем любимом баре, разговоры, заигрывания, эй, у тебя все еще есть свой человек в букмекерской конторе? Йонас напился, не подпускайте его к ударной установке! Эй, разомнем пальцы, снова этот джангл- примитивный бит, «Jubiläton», крошка электроники, если сегодня опять пропадут подставки для стаканов, я за себя не отвечаю! Мульти инструменталисты за работой в пятницу вечером!
Аромотерапия, медитации, глубинный этно-эмбиентный саундскейп, флейта, погружение в себя…Мечтаем о тишине, «Sakral», легкий гитарный импровиз, слышу дыхание времени, я вспомнил, кем был в прошлой жизни…Воином армии Александра Македонского, величественным и гордым…Входя в транс музыки, будоража сознание редкими ударами барабана, я наблюдал за играми лучей на своей кольчуге…Через час мы опять докажем, что мы мужчины…Холодеет внутри только у мертвых, мы же не такие. Сильное ощущение, инструментальный бриллиант, копаться в себе далеком…Не утратить чувство реальности, ой, не смеши меня, как будто мы знаем, что это такое! Красивая музыка для настоящих героев…Оглянись, я всегда рядом…
Никому не рассказывай, что я хожу к психологу, Энни и Йонас не поймут, эй, я долго буду ждать свое пиво?! Опять все орут, доказывая что-то свое, Отто что-то поет, сочиняя на ходу, а я не знал, что ты играешь на басу! Лайв-рок-выступление, «Trommelgemuse», поддай жары! Господи, какие же вы все здесь засранцы! И как же я всех здесь люблю!
Бас плотно, по альтернативному звучит, вышибая хмель, смурное время для сплин-зависимых. Психоделия, с эпическими гитарными проигрышами, ищу регулировщика, чтобы справиться с пробками и сломанными светофорами жизни…«Fleischzusatz», ты до сих пор не знаешь, что я потом заплатил за украденное тобой зеркало, спейс-простор с агрессивными риффами. Тебе не выжечь меня из сердца, я же не татуировка на твоем предплечье…Тягучая вдумчивая мелодия, кто-то сбил все настройки в моем телефоне, сбивка…Виснет электро-тишина, немного шагов, щелчков, звуков каблучков по мостовой, корябая звуки Энни копается в …Куче ненужного дерьма! Хватит с меня экспериментальной чуши, нежданная бурная драм-атака в синопсисе сэмплов, радикалы теперь все, кто против США. Слабый не победит, даже если он с пистолетом…Витиеватая абстрактная краут-роковая зарисовка на тему сегодняшнего бытия, пропущен сквозь фильтр, плотно звучит, все для улучшения настроения! Кто-то взял с вас пример, воровать по мелочи и тырит мое молоко по утрам, клавиши, как греческие боги, вступают вовремя, музыкальная кульминация, злой и справедливый краут, когда ты уже починишь свой телефон? Мужчины не плачут, ну, разве, что когда уходят их любимые женщины…
Ненавижу вас всех! Опять все напились вусмерть, хватит болтать, зачем вам все эти подставки, торшеры и абажуры? Пугливо жмется к диджейскому пульту электронное облачко, плевать мне на запреты! Я все равно буду здесь курить, не ори у меня над ухом! Смотри, эта дурочка опять смеется! Неплохо повеселились, надо бы повторить! Может, завтра?

PS Автор выражает огромную благодарность группе «Electric orange» за просто красивую музыку и Дэйву (Sulatron) за присланный диск.

Web-координаты группы:
http://www.myspace.com/abgelaufen
www.electric-orange.com

Диск можно купить здесь:
www.sulatron.com

from http://musikzirkus-magazin.de

Bereits im Jahr 2005 erschien das Album „Fleischwerk” der Psychedelic-/Krautrock-Formation Electric Orange in einer Auflage von 300 Exemplaren auf Vinyl. Jetzt, im Herbst 2008 kommen all diejenigen in den Genuss des Werkes, die es seinerzeit verpasst haben bzw. die keinen handelsüblichen Plattenspieler ihr Eigen nennen. Neben den auf der 2005’er Version enthaltenen neun Stücken wurde die CD um weitere vier Tracks, deren Laufzeit ca. 35 Minuten ausmachen, erweitert. So ist die CD auch für die interessant, die bereits das Vinyl-Album besitzen.

Da die Besprechung des Vinylalbums bereits in diesem Magazin online ist (Link zur Rezension des Vinylalbums), beschränke ich mich auf den Rest des Werkes. Die CD erscheint in einem vierseitigen Digipack und trägt das Originalcover. Gemastert wurde der Silberling übrigens von Eroc, der wieder ganze Arbeit geleistet hat und einen glasklaren und transparenten Sound zaubert.

Die neuen Stücke „Jubiläton“ und „Trommelgemüse“ sind sehr kurz und eher Überbrückungen zu den anderen beiden 12- und 19minütigen Tracks. „Jubiläton“ klingt wie bei einem Konzert aufgenommen, da sich zunächst eine Art Ansage und dann, während man die Instrumente hört (Musik würde ich das nicht unbedingt bezeichnen), ein Stimmengewirr im Hintergrund herausschält. Das erste lange Bonusstück trägt den Titel „Sakral“. Er passt auch ganz gut, denn durch Orgel (die Jungs benutzen nicht nur modernes sondern auch älteres Instrumentarium) und eine sehr zaghaft gespielte E-Gitarre, die noch um eine Art Flötenton ergänzt wird, kommt eine gewisse sakrale Stimmung auf. Der Track ist sehr hypnotisch und psychedelisch angelegt. „Trommelgemüse“ ist wieder etwas perkussiv, es klingt wie eine Szene, die irgendwo auf einem afrikanisch / arabischen Markt aufgenommen worden zu sein scheint.

Den Abschluss bildet das mit mehr als 19 Minuten Laufzeit längste Stück, „Fleischzusatz“. Zunächst wird eine 60’s Stimmung wie zu Doors-Zeiten hervorgerufen. Fette Hammondorgel und eine psychedelisch, rockige Gitarre sowie der Schlagzeugrhythmus bestimmen in der ersten Hälfte das Bild. Immer exzessiver steigert sich der Titel in typischer Psychedelic-Manier, bis dann im Mittelteil ein dumpfer Synthie brummt, zu dem ein Schlagzeugsolo gespielt wird. Das ist aber nur ein Zwischenspiel, das im letzten Teil wieder in den psychedelischen Part übergeht, um zum Ende hin in einem Stimmengewirr auszuklingen. Ein starker Track.

Mit der CD-Veröffentlichung wird das Album nun auch einer breiteren Masse zugänglich gemacht. Klanglich ist es über jeden Zweifel erhaben und die neuen Stücke, die zwischen 2005 und 2008 entstanden sind, fügen sich gut in das Gesamtbild ein. Wer das Vinylalbum mochte oder auch die anderen Veröffentlichungen von Electric Orange bzw. sich im Psychedelic-Rock zu Hause wähnt, der kann hier bedenkenlos zugreifen.

Stephan Schelle, Oktober 2008

from http://www.musicstreetjournal.com

Review by Gary Hill

This album was originally released on vinyl in 2005. Now they’ve reissued it on CD and added four tracks to the end. This is weird music – make no mistake about that. Although the opening track has some voy much all instrumental. It shares a lot with the RIO movement of progressive rock. There is a lot ambient and “found” sound type things here. There is also a lot of music that is similar to early Pink Floyd. Add in some Hawkwind and psychedelia and we’ve got a pretty good picture of what this is like. The general layout of the disc is a very short piece followed by a long one. This is carried out throughout and produces a nice pattern. This CD isn’t for everyone, but it is cool and some of it borders on incredible.

Track by Track Review

trommelfleisch
Only twenty seconds in length, this is just a tribal drumming thing.

koodu
They start this off in acoustic stylings and it begins to grow from there. Picture a retro psychedelic tone with a fast paced jam and you have a good idea of what this is like. There’s a space rock feeling to it, too. At around two and a half minutes this crescendos and then weird keys are left behind. It grows gradually upward from here with a Doors meets Iron Butterfly in a progressive rock stew approach. This eventually works up into quite a powerful jam. Fast paced percussion drives it while retro keyboards and fuzz guitars bring in an almost Deep Purple like sound.

sonnenbart
Nothing changes quickly in this extensive jam. It’s a keyboard laden, psychedelic freak out that has a lot in common with early Pink Floyd. It’s more mood than mode, but it is quite cool.

eeemolle
Only about half a minute in length, this feels like a truncated early Hawkwind song.

schatten
A killer retro sound makes up this groove. It’s sort of part Niacin, part Booker T and the MG’s and all fun.

trockenfleisch
This is only twelve seconds long. It sounds a bit like a high school band tuning up.

gewächs
Imagine Kraftwerk with a groove. Now you’ve got the idea of this track. This gets spacey with keyboard lines and echoed sound bites and is extremely cool. This also has one of the disc’s few guitar solos. It’s echo and fuzz laden and very tasty. This turns towards Hawkwind territory later.

arabon
Another brief interlude, this one is a little over half a minute and length and is essentially just percussion with a few things over the top.

schrasng
Spacey weirdness starts this and percussion carries much of it. Other sounds come in after a while bringing a freeform RIO eccentricity to the table. A droning, trudging texture holds much of the first five minutes or so. Then it moves out to sparser arrangements that hold more mystery – but are equally odd. The droning returns after a while, but amidst this new sea of sound. Different elements come and go, but the droning is the one thing that keeps coming back here and there.

jubiläton
I believe this is a recording of the band on stage with some distortion and studio effects thrown into it – and the emphasis on the crowd noises. It’s less than a minute and a half in length and is the first bonus track added when this was released on CD.

sakral
The comparisons to early Pink Floyd are again quite accurate. This is an extended, laid back freak out much like they used to do. There are some hints of Native American sounds here and there and I can also hear Hawkwind on this at points. There is more guitar to this than a lot of the CD.

trommelgemüse
The longest of the “in between” pieces, this is almost two minutes in length. This is similar to “jubilation," but with more of an emphasis on a Native American styled drum pattern.

fleischzusatz
For me they saved the best for last. This is a powerhouse jam that’s driven by a prominent bass guitar. It has more of that Pink Floyd type sound, but also has a pretty definite Hawkwind feeling to it. Keyboards take a more serious role later in the track, but really every instrument seems to share equally on this one. Of course, this only holds the first seven and a half or eight minutes. It ends and then weird sound effects and atmospheric keys take over. Louder and louder the keys rise as drums pound away in the backdrop. This goes away and the droning whine of an airplane on a dive bomb run takes over. Then bass guitar steals the thunder and they build back up into a bounding rocker. This again feels a bit like Hawkwind, but there is still early Floyd here. We get some cool melodic lines coming across here and there and at times this feels jazzy, but at other points it’s quite psychedelic. This works up into quite a rocker once again and Hawkwind is the primary similarity. This mode holds the track for about the same time as the last rocking section did. Then we get a period of silence before voices (spoken – like more of that club conversation) rises amongst other weird textures. Taken as a whole, this is the longest track on show at over twenty four minutes in length. As cool as it is I’m amazed that it’s a bonus track.

from http://www.gaesteliste.de

Krautrock rules: Sulatron Records, österreichisches Label des Psychedelic-Urgesteins Dave Schmidt (alias Sula Bassana), widmet sich dem Backkatalog des seit '92 existierenden Aachener Krautphänomens Electric Orange. "Fleischwerk" kam bereits '05 auf Vinyl heraus und liegt somit zeitlich zwischen der noch einigermaßen rauen "Platte" ('03, rerel. '07) und "Morbus" ('07). Das mit leicht gruseligem Artwork versehene Fleischwerk erscheint jetzt als Digibook. Die ursprünglichen Aufnahmen waren vom legendären Eroc (u.a. Grobschnitt) gemastert worden. Jetzt erscheinen sie Seite an Seite mit aus den Jahren '05 und '08 stammendem Bonus-Material, das den Namen wirklich verdient und die CD auf knapp 80 Minuten Lauflänge bringt.

Durchgängig verzaubern die zunächst monoton wirkenden, aber ungemein treibenden Kompositionen mit der teils an Birth Control erinnernden Orgel von Dirk Jan Müller, einer Can verpflichteten Komplexität und vor allem diversem Schlagwerk als besonders wichtiger Instrumentierung. Mit der Zeit entdeckt man auch noch zahlreiche weitere liebenswürdige Details wie das zum Wegfliegen animierende Piano auf "Sonnenbart" oder ätherische Flötenparts. Die Basslinie vom knapp 13-minütigen "Schrasng" (sic) kann bei empfindsamen Naturen lebhafte Visionen eines amoklaufenden Tausenfüsslers hervorrufen. Wir wünschen allen Kraut-, Psychedelic-, Space- und Retroprog-Rock-Fans frohes Halluzinieren mit Electric Orange!

-Klaus Reckert-

from http://www.rockadvice.org

English:

Electric Orange is Germans finest Krautrock band. The band plays mainly instrumental and mostly improvised rock that is very influenced by the likes of Tangerine Dream, Pink Floyd and CAN. Salutron, a label specialized in psychedelic, electronic jam rock, has re-released this album. “Fleischwerk” was originally released in 2005 as a limited vinyl edition on 300 copies. The album has been out of print for a long time and has since then been a collectors item. “Fleishwerk” has now finally been made available as a fine digipack, including some 35 minutes of bonus material: 4 extra tracks have been added. Some of Electric Oranges music is quite strange and sounds very experimental. The layered music sometimes brings back echoes of early Pink Floyd releases capturing CANesque soundscapes. Their previous release “Morbus” was already a very psychedelic trip (see my previous review on this website), but “Fleischwerk” is even more trippy. If you are looking for a long spacy trip to mars, fasten your seatbelts and put this CD in your layer. This surely is great kraut-space-psych and experimental music by one of today’s most spaced out German bands.

Nederlands:

Electric Orange is een Duitse krautrockband. De groep brengt geïmproviseerde instrumentale rock die erg beïnvloed is door bands als Tangerine Dream, Pink Floyd en CAN. Sulatron, een label gespecialiseerd in psychedelische, elektronische jamrock brengt het album “Fleischwerk” opnieuw uit. Dit werk werd oorspronkelijk gelimiteerd op 300 kopijen uitgebracht en was lange tijd een erg gegeerd collector’s item. Het oorspronkelijke album is nu verschenen op cd in een speciale vorm: een fraaie digipack met 4 extra nummers die zorgen voor 35 minuten bonusmateriaal. De muziek klinkt bij momenten erg vreemd en experimenteel. Oude Pink Floyd echo’s verweven met de soundscapes van CAN vliegen je om de oren. Was hun vorige album “Morbus”, waarvan je mijn bespreking ook terugvindt op de website, al een erg psychedelische trip, dan gaat deze release nog een stapje verder en lijkt het wel of je op een “paddo-trip” wordt meegenomen richting mars. Heb je zin om in deze 60-ties tijdscapsule te stappen, hou je van fijne Duitse krautmuziekjes en ben je op zoek naar experimentele rockmuziek, luister dan beslist eens naar deze hippe Duitse vogels. Wat mij betreft is Electric Orange één van de meest interessante bands die de hedendaagse Duitse Krautscene ons te bieden heeft. Coole band, spacy album. Aanbevolen voor liefhebbers van spacy jam rock!

from http://www.generated-x.de/

FLEISCHWERK von den Psychedelic-Krautrockern Electric Orange ist im Jahr 2005 als LP erschienen. Die CD-Version aus dem Jahr 2008 enthält neben einem weiteren Track der Aufnahmesessions 2005 noch einen 2008 eingespielten Longtrack, mithin über 30 Minuten lohnendes Bonus-Material. Im Gegensatz zum Nachfolgealbum MORBUS ist der Sound auf Fleischwerk sowohl experimenteller als auch ruhiger. Dominieren auf MORBUS die fetten Kraut-Beats, so ist auf FLEISCHWERK der Rhythmus nicht immer vordergründig präsent - was für Electric Orange recht ungewöhnlich ist. Die Stücke haben viel von Jamsessions - und sind wohl auch aus solchen hervorgegangen. Auf die Spitze getrieben wird die vorherrschende Stimmung auf der CD bei den Stücken Schrasng und Sakral. Schrasng ist das letzte Stück der LP FLEISCHWERK und macht den Hörer ganz kirre. Ein rythmisch unregelmäßiger Bass läuft im Stakkato fast durch das ganze Stück, während Percussion, Gitarre und Synthies improvisieren. An einigen Stellen fühle ich mich an King Crimsons Sailor's Tale erinnert. Faszinierend! Neben dem - nomen est omen - Bonustrack Sakral kehrt die CD FLEISCHWERK mit dem abschließenden FLEISCHZUSATZ (sic!) z.T. wieder in die groovende Spur zurück, mit der das Album eingeleitet worden war. Die stärker innerliche Orientierung der Musik über weite Strecken des Albums aber macht FLEISCHWERK insgesamt zu einem ganz eigenen stimmungsvollen Erlebnis.

((( Christian Rode )))

From Aural Innovations (March 2006)

Electric Orange are an all instrumental and mostly improvised rock band that is very influenced by the likes of Tangerine Dream, Pink Floyd, CAN, Ash Ra Tempel, etc. This is a limited edition (300 numbered copies) vinyl LP. The band released another limited edition LP, Platte in 2003. This is the bands 7th real release, I believe. The band has also released a number of CDR only releases, perhaps 10. Anyway, the sound is very cool on this vinyl LP. The record opens with a short (20 second) synth thing and goes into an amazing track ("Gewächs") with such a cool bass line that the guitar and keyboards are on top of and it also features a sampled female voice. The next track, "Schrasng", does not really go anywhere at all interesting. Seems like they are lost somewhere in their jam that consists of mostly drumming, bass and strange sounds. Flip the record over and "Koodu" has a killer opening riff and bass line, but they don't really jam it out long enough. Too bad. After another short 30 second piece we get the long "Sonnenbart" (over 9 minutes), which is quite dreamy and spaced out. "Schatten", a slow building and happy piece, ends the record. Some pretty cool music but really only one stand out exceptional piece. I had expected a bit more.

Reviewed by Scott Heller